金石品格     篆刻意趣

——记贵州省致公书画院院长董绍伟

□本报记者     王    吟

　　董绍伟，笔名郝石，山东昌邑人。为中国书法家协会会员、贵州省书法家协会篆刻艺术委员会副主任、贵州芙峰印社社长、贵州省致公书画院院长、省政协书画院特聘书画家，安顺学院教授。近日，本报记者采访了董绍伟，走进了他的篆刻艺术世界。

　　董绍伟的书法、篆刻作品先后参加全国第二届篆刻展、中国书坛首届新人作品展、当代青年篆刻艺术展，全国第六、七届书法篆刻展，西泠印社第四、五、六届全国篆刻展，中国当代著名篆刻家作品邀请展、全国篆刻名家邀请展、中韩书法交流展、中日篆刻交流展等。曾获首届“贵州文艺奖”三等奖、贵州省首届美术专业大赛一等奖、贵州省“茫父杯”书法双年展一等奖等，多次担任如贵州省“恒安杯”双年展、贵州省首届“群星奖”，贵州省“篆刻十佳”评选等展赛评委。

　　董绍伟在介绍自己时说，其在篆刻上的功夫，是因他在初涉治印、握刀向石时便有幸拜到贵州几位篆刻名家门下，这些老师们在不同时期，从不同方面对他进行指点。

　　董绍伟最早得到熊大纲的传授，使其初识门径，大纲先生因工失右腕，但他能自强不息，继续用左手治印写字，所刻印章反以古拙朴茂见长，并指导董绍伟临习汉印。其后又得到恩师包俊宜授业，俊宜先生素以恢宏娴雅的行草与篆书享誉中国书坛，并令董绍伟要在方寸之间求磅礴气象。在思想上的指导要比技巧上的点拨强上千万倍，因此董绍伟有今天的成就与包老师高屋建瓴的不断指引密不可分。稍后俊宜先生将董绍伟推荐到戴明贤先生门下。明贤先生以其端方温厚的人品而令世人称道。明贤先生以亲身经历，令其临摹秦汉印玺，同时对明清流派印章亦作了深入研习，因而他的印章往体现出平稳与险绝的不同印风。

　　董绍伟的篆刻，总的特点是淳朴而自然、朦胧写意，在章法构思上亦出之自然，即使偶有夸张变形，亦视印面的需要而定，不故作姿态，既能意与古会，合印学规律，又给观者以愉悦。

　　董绍伟治印，没有仅仅停留在刻技上，更升华到理论的高度，对印章的历史、现状及审美皆有探索。近年来他更是勤于笔耕，在《艺文四季》《贵州书艺》等刊物上发表了许多颇具独到见解的文章。《不知有汉》就齐白石印章师法汉人神髓，取神遗貌的学习精神给予了高度评价，同时对白石老人的印章作了具体赏析。《戴明贤篆刻艺术》就其师戴明贤篆刻的师承渊源、美学价值及在贵州印史上的地位作了中肯的品评。《说印断章》就篆刻在民族文化中的地位，他认为“是在实现着一种精神和文化的传递”，道出了今昔印人身份的不同，他说：“前代印人多是以文人身份而治‘印艺’，而当代印人则往往是由学习印艺而步入文人之列。”从文中随处可见他对当代印学的思考及当代艺术的取向，如：“当代印人更注重于追求视觉冲击力和自我面目的形成，其具体表现如入印文字的取材广泛，刀味上的恣意逞强，印面不断增大以及追求形式上的美术化等等。”在冷静思考的同时，短短一段话在无意间道出了董绍伟淡名低调的一贯作风，他说：“执着的印人们，如能够在狂放中留一分清醒，探索中多一点理智，求变时少一点名利，方无愧于我们对传统文化的那一份真挚的爱。”

　　书法与篆刻原本就是一对孪生兄弟，篆刻家们多是书法高手，大师吴昌硕、齐白石，以及黔中名家方小石、戴明贤皆书印兼美，刻写双优，因而他们的印章往往有较强的书法意味，而书法亦有浓重的金石气息。董绍伟继承了这一古风，在治印时亦临池不辍，并取法高远，他先后临习商周金文，两汉碑碣。他的古文书法多借鉴了印章中的技法，巧妙结合，笔下线条的弹性、韧性、力度、厚度都似刀刻。特别是一些少字数作品，从章法结构看简直就是一方放大后的印章。

　　篆书之外，董绍伟亦精行草，他的行草书在唐宋的基础上临习了明人祝枝山、王铎等名家草书名作，其草书用笔丰富灵动，其笔下的气韵与他的篆刻亦是一脉相承。

　　原贵州大学人文学院中文系教授袁本良先生曾赠一首《七绝·题喧寂居印存》予他：

　　琳琅璀璨伴生涯，

　　铁笔篆开满室花。

　　古意新风金石语，

　　喧尘泯绝自清遐。

《不忘初心》

《担当》

《锐意进取》

《致力为公》